Музей современного искусства в Москве. Описание, история, часы работы, выставки

Музей современного искусства, находящийся в Москве, относится к категории мест, которые необходимо 1 раз увидеть, чем 10 раз услышать. Он полностью погружает гостя в мир фантазий, творчества и таланта выдающихся деятелей современности. Музейные выставочные залы систематически обновляются и пополняются неординарными произведениями российских и зарубежных мастеров.

История создания московского музея современных искусств

С начала 90-х гг в истории России стартовал новый этап развития, при котором были открыты принципиально отличающиеся от старых выставочные центры, галерейные залы и музеи.

Бурный прогресс тесно связан с взаимообменом опытом между деятелями постсоветского и европейского стилей искусства, в результате был сформирован межнациональный арт-мир, и мобильные выставки живописцев и скульпторов.

Музей современного искусства в Москве (ММоМА) был основан Зурабом Церетели, руководителем Художественной Академии в 1995 г.

В этот временной период выдающийся скульптор купил на личные финансы внушительных размеров строение на Петровке, и передарил его в собственность города для безвременного существования на заданной территории музея, директором которого сам и стал. Для посетителей под патронатом Московского Правительства и Департамента культуры города двери музей распахнул 15.12.1999 г.

Фундаментом экспозиции стало собрание работ самого основателя музея, включающее свыше 2000 произведений деятелей 20 века. С годами музейные фонды росли, и он приобрел статус заведения с самым многочисленным собранием экспонатов современного искусства.

Вскоре на территории центрального корпуса музея стала функционировать библиотека, где представлено собрание наиболее ценных изданий 20 века, а также обширная научно-исследовательская лаборатория. На нынешний момент ММоМА функционирует на 4-х разных площадках, располагающихся в центральных районах Москвы.

Концепция музея

Музей собрал массу работ, датируемых 20-21 вв, так как хронологические границы периода современности в искусстве достаточно размыты. Организация выставочных экспозиций в точности подчинена авторских взглядов первого директора Зураба Церетели. Экспозиции демонстрируют главные этапы становления направления авангард, как русских мастеров, так и представителей других стран мира.

Из наиболее значимых произведений отмечаются: скульптурные композиции мэтра Сальвадора Дали, креативного А. Помодоро, статуи-конструкторы Армана, графика бессмертного Пабло Пикассо, Хуана Миро, инсталляционные композиции Юкинори Янага, полотна Франсуазы Жило а также Анри Руссо и т.д.

При попадании на музейную территорию возникают эмоции восхищения, а вот для понимания смысла представленных экспонатов необходимо заранее изучить программу, понять, что хотел донести создатель той или иной инсталляции, проанализировать соотношение идеи, и ее реализации.

Деятельность музея

Культурное заведение осуществляет обширную культурологическую деятельность, ежемесячно принимая до 70 000 человек.

Выставки

Каждый год ММоМА проводит свыше 80 000 разнообразных проектов: межнациональные симпозиумы и фестивали, выставки. При этом экспонируются работы, как новаторов, так и известных художников.

Основная цель музейной работы – популяризация искусства нового времени, стремление сделать его всегда новым и интересным, легкодоступным каждому желающему.

Образовательные мероприятия

Программа образования музея состоит таких составляющих:

• Школа обучения искусству современности «Свободные мастерские». Создана с целью активизации творческого потенциала молодежи, и привлечения начинающих одаренных авторов в этапы создания произведений. Курс учебы в школе для культуроведов и живописцев-любителей – 2 года, и за это время слушатели могут ознакомиться с лекциями, и проявить собственное видение в помещениях мастерских. Помимо этого, юных мастеров учат разбираться в инновациях художественного рынка и новомодных технологиях визуальных направлений искусства.
  
• «Фантазия» — детская художественная школа.
• Лекторий, созданный для обсуждения кризисов и вызовов культуры современности, творческих собраний, мастер-классов и спецкурсов.
• Экскурсионные маршруты в целях познания и образования для всех возрастных категорий по всевозможным стационарным и мобильным проектам и выставкам.

Научные исследования

В рамках функционирования музейных корпусов действует стационарная лаборатория научно-исследовательского типа. Деятельность основывается на исследовании постоянно действующей коллекции. Она считается одним из самых мощных центров изучения произведений русского искусства.

Исследования культурологов направлены на решение таких задач:

• оценка стратиграфических живописных систем;
• проведение хронологического оценивания нижней границы периода создания экспоната;
• определение набора технологических приемов и материалов, соотносящегося к периоду создания предмета искусства.

Применяемые научными деятелями лаборатории технологии помогают путем экспериментов определить разнообразные составляющие элементы живописных полотен.

Например:

• натуральные красители современного типа и «древние»;
• давние органические вяжущие, синтезированные на базе натурального материала;
• полимеры натурального и химического происхождения;
• строение волокон составляющих базу полотен: бумаги, холстов, дерева, оргалита, картона.

Кроме изучения и систематизации знаний о существующей стационарной составляющей, музей принимает участие в совместных проектах с ГМИИ им. Пушкина, Третьяковской галереей и прочими организациями.

Издательская деятельность

Музей современного искусства в Москве фундаментально занимается научно-просветительской деятельностью в виде издательства каталогов, приуроченных выставкам, а также монографий наиболее именитых русских и иностранных живописцев современности. На сегодняшний день было издано свыше 200 томов.

Из последних каталогов стоит отметить «Александра Экстер».

С начала 2003 г в ММоМА издает личный журнал под названием «ДИ» («Диалог искусств»), ставший приемником издания «Декоративное искусство СССР». Журнал посвящен кризисам международного художественного становления. В номерах размещаются эссе, описания экспозиций, детальные обзоры самых неординарных инноваций в современном мире художественной культуры.

В стенах музея работает букинистическая лавка, предлагающая разнообразную актуальную литературу о декоре, новых стилях архитектурных сооружений, модных веяниях, изобразительном искусстве различных временных периодов, а также интересную тематическую на наиболее распространенных языках мира.

Гостей с постоянным выставочным комплексом знакомит специально созданный крупноформатный альбом именитого эксперта В.С. Турчина.

Коллекции музея

Музейные собрания разнообразных направлений культуры исчисляются более чем 12 000 экспонатами, созданными в 19-20 вв, со времени появления модернистской практики в культурной жизни России до сегодняшнего времени. Это полотна живописи, инсталляции из разнообразных материалов, фотографии и рисунки.

Авангард

Костяк экспозиций составляют классические работы российского авангарда начала 20 века. Многочисленные полотна в свое время куплены в картинных галереях Соединенных Штатов и Западной Европы, и привезены на территорию России. Среди них творения К. Малевича, Н. Гончаровой, М. Шагала, М. Ларионова, А. Лунтулова, В. Татлина, В. Кандинского, скульптурные композиции А. Архипенко и О. Цадкина.

В учреждении хранится уникальное собрание произведений художника-примитивиста из Грузии Нико Пиросмани, на которые приходят полюбоваться особенно искушенные ценители живописи. Именитый авангардист-примитивист вел нищенствующий способ жизни, и создавал работы с помощью самодельных красок на клеенчатой основе.

На сегодняшний день некогда простенькие пейзажи, портреты и жанровые сцены высоко оцениваются в мировом искусстве.

Нонконформисты

Музей современного искусства в Москве располагает широкой коллекцией работ живописцев-нонконформистов 60-80-х гг 20 в. В свое время авторы были «подпольными» и демонстрация их работ была запрещена, а сейчас они широко известны не только в России, а и во всем мире.

Среди них А. Зверев, И. Кабаков, В. Немухин, В. Комар, Л. Шварцман, К. Нагапетян, Д. Краснопевцев. Их простой, но изысканный язык оставляет сильный след от просмотра.

Современные художники

Работники музея не останавливаются на достигнутом, постоянно пополняя экспозицию. Актуальными на сегодняшний день являются работы Б. Орлова, Ф. Инфанте, В. Дубосарского, В. Пивоварова, Ю. Шабельникова, К. Звездочетова, А. Бартенева, О. Кулика, Д. Пирогова и других мастеров.

Многие посетители специально приходят в музей, чтобы посетить такие инсталляции, как комнату с мягким полом, зал с произведениями из стеклянных банок, комплексы, проявляющиеся только с подсвечиванием телефоном или фонариком.

Адреса и маршрут проезда к филиалам музея

ММоМА функционирует в главном корпусе и 4-х разных филиалах, расположившихся в культурном центре российской столицы:

1. Основной корпус – г. Москва, ул. Петровка, 25, стр. 1, ранее дом купца Губина, возведенный по разработкам зодчего Матвея Казакова. Тут же работают кассы. В этом помещении сохранились уникальные детали интерьера: широкая парадная лестница, зал для балов с большой оркестровой ямой, печи из керамики, созданные в стиле классицизма. Тут же в корпусе располагается киоск с периодическими изданиями и кафетерий.
   
2. Ермолаевский пер-к, стр. 16. Помещение выстроено по плану строителя Дмитрия Маркова в 1914 году в неоклассическом стиле. Во времена Союза помещение относилось к Московскому художественному союзу, который устраивал выставки произведений талантливой молодежи, и организовывало практическую работу творческих арт-мастерских. В виде музейного филиала строение открыло двери 3 декабря 2003 г, и на сегодняшний день оно причислено к объектам культурного наследия для потомков уровня федерации.
3. Экспозиционное пространство на Тверском бульваре, стр.9. Филиал располагается в особняке купца Ивана Коровина, и был поставлен разработчиком И. Кондратенко в 1906 г. В 1914-1915 гг в одной из многочисленных квартир певицы Зинаиды Мамонтовой стала собираться молодежь, среди которой был замечен Б. Пастернак, В. Маяковский, В. Хлебников, и по словам Лилии Брик в этот период в этой квартире произошло «рождение футуризма». После советского разделения больших частных квартир в коммунальные, в одном из подвальных помещений располагалась мастерская мастера Зураба Церетели, а 7 февраля 2007 г в строении начала работу площадка ММоМА.
4. Помещение Российской академии художеств, что находится на Гоголевском бульваре,10. Строение возведено в конце 18 в. Матвеем Казаковым. Сейчас это место организации конференций, симпозиумов, выставочных проектов.
   
5. Большая Грузинская, стр. 15. До ноября 2009 года строение по этому адресу являлось музеем-мастерской Зураба Церетели, а после этой даты на ее базе был открыт один из филиалов ММоМА. Сейчас объект может похвастаться наличием более 250 произведений графики, скульптуры, эмали и живописи руки выдающегося мастера.

Как доехать до музея и его филиалов на машине, общественном транспорте

Музей современного искусства находится в Москве, и к нему можно добраться как на автомобиле, так и с помощью общественного транспорта.

Филиал музея	Маршрут
Главный корпус, ул. Петровка, 25	Удобнее всего доехать на метро до ст. «Чеховская» Серпухо-Тимирязевской линии, после чего 7 минут пройти пешком около Страстного бульвара, а после по ул. Петрова. Рядом также находится ст. метрополитена «Пушкинская» Таганско-Краснопресненской линии и ст. «Тверская» Замоскворецкой линии. На своем транспорте можно добраться, проехав 120 м от перекрестка ул. Петровка и Страстного бульвара.
Большая Грузинская, стр. 15	В 10 минутах от здания находятся ст. метро «Краснопресненская», от которой на троллейбусе 66 необходимо проехать 1 остановку до ост. «Зоологическая» и метро «Баррикадная», от которого на автобусе 116 следует проехать 2 остановки до «Зоологического переулка».
Гоголевский бульвар, стр.10	От ст. метрополитена «Кропоткинская» следует пройти на одноименную остановку, и пересесть на автобус А (Т31), Т15 и поехать до ост. Сивцев Вражек, после чего пройти 2 мин до здания (120 м). От ст. «Арбатская». Необходимо сесть на ост. Арбатская площадь, сесть на автобус Т31, и поехать до Сивцевого Вражека, и пройти 2 мин.
Тверской бульвар, стр.9	Добираться следует на метро, встав на ст. «Арбатская», «Тверская», «Пушкинская», от которых от 10 до 14 минут уже следует идти пешком.
Ермолаевский переулок, стр. 16	В 9 мин ходьбы от помещения располагается ст. метро «Маяковская», а в 12 минутах ст. «Пушкинская» и «Тверская». На личном транспорте следует добраться до Малой Бронной улицы, и повернуть на Ермолаевский перекресток

Режим работы

Музей современного искусства в Москве ждет гостей ежедневно, кроме понедельника, с 12.00 до 20.00, а каждый четверг с 13.00 до 21.00. Все кассы оканчивают продажу билетов не позже, чем за 45 минут до закрытия экспозиций. Экскурсии можно совершать, как собственнолично, так и воспользовавшись услугами экскурсовода. Каждый 3-й понедельник месяца музей выходной.

Стоимость билетов

Стоимость входного билета составляет:

• простой взрослый – 350 руб.;
• люди льготных категорий – стоимость снижается до 150 руб.;
• дети до 7 лет – без оплаты;
• осмотр скульптур – без оплаты;
• 3-е воскресенье каждого месяца – все экспозиции бесплатны.

В выставочных залах можно снимать на фотоаппарат и видеокамеру, но без использования вспышки.

Выставки и экспонаты, которые можно посмотреть в музее

Привлечь гостей русской столицы насладиться современным искусством могут такие экспонаты музея:

• Не только залы могут поразить воображения посетителей. Обширная часть экспозиции находится за пределами помещения, прямо во дворе Петровского особняка. Большая часть – скульптуры из бронзы, созданные великим мастером Церетели. Рекомендовано прогуляться по садам, и насладиться колоритными «жителями грузинского городка»: киногероев легендарного фильма «Мимино», героями короткометражных фильмов о грузинах. Гостей тут встречают: добродушный и улыбчивый грузинский дворник, старик, щедро наливающий вино в рог, точильщик.
• В стиле стимпанк выполнены герои бестселлера Сервантеса из металла: Дон Кихот с конем Росинантом и оруженосцем Санчо Пансой. Немного поодаль стоят скульптуры артиста Владимира Высоцкого и огромный, разделенный на несколько частей диск, называющийся «Фото Москвы».
  
• «Лебединое озеро» М. Дронова – это подобие балерин примитивных форм без пачек, лиц, и других отличительных знаков, при этом тема узнаваема даже без взгляда на табличку, так как руки «балерин» сплелись в характерном положении.
• «Святая равноапостольная Нина» — скульптура сравнивается высотой с окружающими деревьями, и поражает воображение размахом.
• Выдающимся экспонатом является небольшой фрагмент оригинальной винтовой лестницы парижской Эйфелевой башни, который находится под открытым небом в павильоне из стекла.
• В саду установлен бюст легендарному основателю музея Зурабу Церетели.
  

В залах гостей ожидает масса интересных экспозиций и инсталляций:

• Огромный зал под названием «Конструктор», в котором представлена масштабная постройка из картонных частей методом пазового сцепления.
• Инсталляция из декорированных 3-литровых банок, выстроенных в виде огромной стены. Некоторые из них пустые, а в других находятся ткани, шарфы, и другие вещи.
• В одном из залов находится большое число взаимосвязанных динамиков, и всего один микрофон. Каждый желающий может произнести в него фразу «Я тебя люблю». Неимоверная акустика предаст простой фразе потрясающий эффект.
• «200 ударов в минуту» — выставка, посвященная развитию пишущих машинок, и описание их влияния на развитие русской и мировой литературы.
  
• Выставка Жака Липшица представлена работами кубической формы в динамике, которые демонстрируют личностей и процессы, изменившие ход мировой истории.
• «Это сводит меня с ума» — одна из демонстрации музея, в которой собраны и представлены наибольшие страхи современного общества.
• Арман «Венера Побережья» — особенностью автора является революционная методика «колерс». Он ваял скульптуры, после чего распиливал их на куски или взрывал динамитом. То, что вышло после взрыва, и выставлялось в музейных залах. «Венера» — скульптура изначально распиленная на куски, а после сложенная по видению мастера.
• «Большое кольцо Соломона» — изделие большого размера в виде кольца, на котором высечена фраза «Все пройдет». Работа, будто напоминание о быстротечности человеческой жизни.
  
• «Ненужные» — пример видео-арта, или «оживших» картин. В этом случае автор не может ограничиться статичным изображением на экране, передавая некие действия, которые в режиме реального времени или в рапиде выполняют герои. Каждый созерцатель может сделать свои выводы об видео-арте, увидеть происходящее на экране по-своему.
• «Палата №6» — эта работа вначале может вызвать оторопение, так как изображает больничную палату, но стоит только приглядеться или перевернуть картину, можно увидеть странный двойной портрет. Посыл к одноименному произведению А.П. Чехова о душевнобольных делает созерцание работы слегка будоражащим. Впервые подобные «обманки» в полотнах придумал художник Джузеппе Арчимбольдо.
• Инсталляции «Маленький размер большой истории» представлены экспонатами маленького размера, и показывают, что даже маленькие элементы истории могут оказать влияние на развитие общества.
  
• «Революция» 1917 – яркий пример сочетания материала и цвета. В своеобразном коллаже соединены красный революционный цвет, металлические детали и подшипники.
• Daemons in the machine – оригинальные экспонаты, которые созданы с целью демонстрации влияния IT-технологий на развитие современного общества. Выставка состоит из элементов компьютерной техники, искусственного разума, роботостроительства и т.д.

Музей современного искусства считается одним из мощнейших культурных центров в Москве. Экспозиции музейного двора и залов погружает зрителя в новый мир творчества, оригинальных задумок, и особенностей проявления таланта.

Многие экспонаты позволят по-новому взглянуть на многогранность человеческой личности и многообразий таланта мастеров. Экскурсия по ММоМА никого не оставит равнодушным.

Оформление статьи: Лозинский Олег

Видео о музее современного искусства в Москве

Московский музей современного искусства: