Изображение большого размера на стенах зданий и сооружений называют муралом. Это искусство известно человеку с древних времен, ведь наскальные рисунки на стенах пещер, по сути, и есть мурал. Сегодня это модный способ украшения помещений изнутри или снаружи.
Что такое мурал
Мурал – искусство, которым в настоящее время занимаются художники различных направлений. Чаще всего это мастера граффити. Однако следует понимать, что искусство уличного создания рисунков не совсем подходит для создания мурала.
Как правило, граффити занимаются люди, имеющий минимальный опыт в создании истинных картин. Только имея определенный опыт и навыки, они могут пробовать свои силы в создании объемных и стилистически выверенных произведений.
Для приобретения такого умения художнику необходимо:
- Постоянно тренироваться, рисуя на большой стене.
- Иметь соответствующее снаряжение и техническое оснащение, включая подъемник. Ведь придется рисовать на высоте.
- Иметь допуск к работам на высоте и хорошее здоровье.
Главная особенность муралов в том, что это красивое произведение, мало похожее на графичные рисунки уличных художников, выполняемых быстро. Граффити обычно не имеют четко выверенной композиции и линии картин неровные. Только издалека такие произведения смотрятся привлекательно.
Создание муралов всегда согласовываются с муниципальными властями, на территории которых они будут находиться. Как правило, картины реалистичные и смотрятся на стене словно наклеенные фотографии.
Классификация и особенности муралов
Мурал – это искусство, которое делится на несколько видов:
- Рисунки эстетического плана, предназначение которых улучшить вид улицы, проспекта и города в целом.
- Шедевры, монументальные творения, создаваемые исключительно с философской целью привнести в этот мир авторское видение мира.
- Политическое. Такие картины заказываются художникам органами управления населенного пункта или города.
- Религиозные. Отражают отношение художника к той или иной вере и ее святым.
Иногда заказы религиозной тематики делаются представителями определенных конфессий. Однако, учитывая, что население городов неоднородно по национальности, такие картины могут стать причиной межрелигиозных или межнациональных конфликтов. Сегодня муралы этого вида редко можно увидеть на стенах больших городов.
Влияние муралов на стоимость недвижимости
Многие специалисты отмечают, что появление на стенах дома мурала увеличивает стоимость данной недвижимости. Западные издания прослеживают тенденцию такого роста.
Художники, работающие на улицах Нью-Йорка, сотрудничают со строительными компаниями, создающими дома или офисные здания в городе. Известно, что картины на стенах соседних со строящимися объектами домов поднимают стоимость квартир в последних.
Например, мурал, созданный Eduardo Kobra (в Челси), поднял стоимость квартир в соседнем доме, более чем в 2 раза (с 880 тыс. до 2,075 мил. долларов). В любом случае цены должны подняться не меньше чем на 15 %.
Таких примеров много не только в Америке и Европе, но и в других зарубежных странах. Если для застройщиков это увеличение прибыли, то для художника – способ воплотить имеющиеся идеи и заработать.
Бренды часто разрабатывают совместные проекты с художниками для своих рекламных компаний. Они выполняют не только рекламную функцию — чтобы привлечь внимание людей, готовы финансировать картины, но и направлены на привлечение внимания к социальным вопросам.
Также подобные росписи заказываются представителями крупных компаний для своих офисов. В этом плане преуспели такие агентства как: BBDO, RPA. Это объекты культурной жизни больших городов.
Однако все это характерно только для Запада. В нашей стране картины на стенах не являются поводом для удорожания жилья. Их создают для знаковых событий, таких как фестивали или прошедший чемпионат мира по футболу.
Самые интересные муралы Европы
Мурал – это необычные рисунки на высотных зданиях, масштабные полотна со своей композицией и идеей. Многие из них становятся достопримечательностями, которые показывают туристам. Такие экскурсии модны за рубежом, где стрит-арт признан одним из видов искусства.
Астронавт-космонавт в Берлине
Работа Victora Asha создана на Oranienstraße 195. Фигура высотой 22 м видна издалека. Сейчас картину по праву считают одним из знаковых произведений стрит-арта. Автор – художник из Дании, по национальности португалец. Картина создавалась для фестиваля уличного искусства 2007 г.
Сам художник говорил, что постарался показать развитие космических технологий и соревнование между СССР и США в данном виде вооружений. На полотне отражены субкультуры немецкого народа и попытки человека уйти от пугающей современной реальности.
На реализацию данной идеи повлияло музыкальное произведение английского певца Дэвида Боуи под названием «Одиссея Майора Тома» (Space Odyssey и Ashes to Ashes).
Мона Лиза. (Берлин)
Полотно создано группой авторов (Xi de Sign a.k.a Die Dixons). Находится на Mühlenstraße 6, 10243.
Одно из наиболее популярных арт-объектов галереи East Side в 2019 г. Копия Джаконды высотой 16 м украсила город в рамках социального обновления города.
Играющий с шариком Земли слон (Берлин)
Автор произведения – дизайнер Джадор Тонг создал его на внутренней стороне дома по улице Вильгельмштрассе, 7, 10963.
Картина получилась красочной и, по словам создателя, не несет социальной составляющей. Она считается украшением города, создавая атмосферу радости для его жителей.
Верю в собаку (Беринский музей уличного искусства)
Работу выполнил представитель Англии. Талантливый художник Фанакапан нарисовал картину на одном из домов улицы Schwedter Straße 29, 10435. Работа интересна тем, что трудно понять, кто из персонажей на кого смотрит: фотограф или собака. Иногда это сложно сделать даже в реальности.
Наедине со всеми (Белин Schönhauser Allee 187)
Проект создавался группой авторов Innerfields для рекламной выставки компании Samsung 2018 г. Художники воспроизвели цифровой проект корейской компании. Она полностью раскрывает свое содержание только после наведения на картину телефона. В нем должен быть открыто раннее установленное приложение цифрового перевода.
Выдающиеся Греческие творения (Афины)
На берегах Средиземного моря достаточно много красивых картин на стенах зданий.
Среди них самыми заметными являются:
| Картина | Описание |
| «Молись за нас» | Работа Павлоса Цаконаса и Манолиса Анастасакоса на стене гостиницы Vienna в 2011 г. Основой явилось творчество великого Дюрера в оригинальной интерпретации авторов. По словам художника, это руки создателя, который молится за людей. По утрам кажется, что руки словно тянутся из здания к земле. |
| «Страдающий снежной слепотой» | Автор: INO, создал свое творение на улице Делигиорги 6. Талантливый художник известен во многих странах, где его картины были оценены по достоинству. В своей работе он использует черно-белую гамму, которая подчеркивает сложность переживаний. На полотне можно увидеть человека, который в погоне за деньгами не видит ничего вокруг и не замечает, что давно болен. Здесь раскрыта проблема многих жителей государства, где более 200 тыс. человек болеют гепатитом С и в большинстве случаев даже не догадываются об этом. Голубое пятно в области печени призывает греков обратить внимание на проблему. |
Шедевры из Великобритании (Лондон)
Среди работ много полотен, которые известны далеко за пределами страны.
Наиболее интересные из них следующие:
| Картина | Описание |
| «Фрида с цветами» | Художница Zabou стала автором картины, находящейся на Eccleston Yard 25. Портрет знаменитой художницы из Мексики, Фриды Кало, был написан в 2018 г. Заказчиком был музей Виктории и Альберта. |
| «Мы верим в богов» | Расположен на Бервик-стрит, Сохо. Авторы PichiAvo создали его в 2017 г. Этот художественный дуэт из Испании известен по всему миру. Выставка их работ, прошедшая в Лондоне, носила одноименное с картиной название. На создание композиции художников вдохновили египетские боги, неразрывно связанные с историей мировой цивилизации. |
Португалия (Лиссабон)
Мурал – это искусство, которым славится Португалия. На улицах ее столицы можно встретить интересные работы художников уличного поп-арта.
Среди них:
| Картина | Описание |
| «Comvida» | Автор Add Fuel (Диого Мачадо). Его работы всегда узнаваемы, они выполнены в техники выкладывания плиткой азулежу. В действительности картина написана красками, но смотрится как мозаичное полотно. Увидеть картину можно по адресу Bairro Padre Cruz. Работа выполнена к первому фестивалю Muro Urban Art Festiva в 2016 г. Лиссабон может порадовать любителей настенной живописи целым рядом работ, расположенных одна за другой. Этот музей под открытым небом притягивает туристов. |
| «Утопия» | Картина работы художников группы Utopia радует глаз на Bairro Padre Cruz. Бразильские создатели муралов нарисовали свое творение в 2016 г. |
Французский Лион
Во Франции центром культуры настенной росписи стал портовый город Лион. Здесь много интересных работ, которые с удовольствием фотографируют туристы.
Например, «История Мексики». Картина создана группой творческого объединения CitéCréation. Молодые ребята поставили целью сделать невзрачные улицы города более красочными и яркими. Полотно расположено по адресу Georges Gouy Lyon 7ème.
Сейчас в городе появилось много уличных картин. Свою деятельность художники согласовывают с местными властями. Данная картина посвящена известному мексиканскому художнику Диего Ривьере и стала символом памяти о нем.
Италия (Милан)
Мурал – это искусство, которое имеет свои традиции в уличной живописи Италии. На стенах домов столицы государства можно встретить яркие картины, такие же, как характер этого народа.
Например, Арт-Стена Gucci. Автор проекта компания модной одежды и аксессуаров Gucci. Расположена она по адресу Corso Garibaldi, 111. Как многие известные бренды, Gucci понял притягательную силу данного вида искусства и запустил свой проект Art Wall. В него включены большие муралы. В данном случае она расположена на торцевой стороне здания и имеет площадь 176 кв. м.
Такие проекты были реализованы в таких городах, как:
- Гонконг;
- Лондон;
- Нью-Йорк.
На картине художницы Анжелики Хикс изображены 2 привлекательные девушки в одежде от Гуччи. Однако кроме рекламы собственной продукции на стене бывают и другие рекламные картинки. Например, выставка Марины Абрамович, куратором которой стал Маурицио Каттелан.
Недавние муралы в России
В нашей стране уличное искусство начало развиваться несколько десятков лет назад. После 2010 г. стали организовываться фестивали и выставки. В 2014 г. проводилась I Московская выставка под названием «Артмоссфера».
Популяризация муралов привела к тому, что стрит-арт постепенно стал признаваться как легальное искусство и художники начали рисовать картины по официальным заказам компаний и властей.
Интернет портал «Медуза» показал работы нескольких последних лет, которые создавали знаменитые отечественные художники поп-арта:
- Кирилл Кто;
- Тима Радей;
- Константин Zmogk.
Среди интересных работ можно выделить следующие:
- Геометрическая картина без названия на фасаде жилого дома Санкт-Петербурга. Работа автора Petro (Петра Герасименко) и Aesthetics group 2015 г. Одно из больших уличных картин в нашей стране (размер – 74×7 м).
- «Импульс». Полотно того же исполнения в городе Жуковском, выполнено в 2013 г.
- New City. Работа Алексея Luka 2014 г., на одном из домов Нижнего Новгорода. Автор — опытный художник-иллюстратор, который занимается созданием уличных картин около 10 лет и имеет работы не только в России, но и за рубежом. Его картины можно увидеть на Европейских выставках и фестивалях.
- «Мое мнение». Картина арт-группа ZUKCLUB создана в одном из районов Москвы в 2016 г. В ней отражено стремление молодежи быть непохожими на старшее поколение, искать в этом мире свой, пусть и непростой путь.
- Инсталляция для оформления скейт-парка в Москве от 2016 г. Авторы из Арт-группы ZUKCLUB постарались сделать картину современной и привлекающей внимание.
- «Непонятное». Выполнена в 2016 г. в Санкт-Петербурге. Автор Кирилл Кто продолжил свою работу в близкой ему технике. Картина отражает слияние понятий, алфавитов и культур стран мира, понять которые простому человеку непросто.
- «Картина без названия». Выполнена в Москве Кириллом Кто в 2016 г., Автор постарался донести до зрителей свои мысли о природе, настроении и мире, выраженные в тексте.
- «Запрещенка». Создана в Москве в 2016 г. Художник Артем Лоскутов имеет активную социальную позицию и выражает ее не только в картинах, но и организуя шествия типа «Монстрации». Эта массовая акция необходима, чтобы отстоять свое право на самовыражение в художественной технике, возможность познакомить со своим творчеством зрителей и соратников. Демонстранту используют для этой цели лозунги и транспаранты. В 2011 г. художник получил премию «Инновация» как яркий представитель современного искусства.
- «3 августа 1976-3 августа 2016». Создана в Санкт-Петербурге в 2016 г. Автор Тим Радя в работе воспроизвел слова своих предшественников художников, пострадавших за правду в 1976 г.
- «Пустые разговоры». Находится в Санкт-Петербург, создана в 2016 г. Еще одно творение Тима Радя с социальным и политическим уклоном.
- «Хороший урожай» Картину в городе Выкса (Нижний Новгород) создал граффист Слава Птрк в 2016 г. Он давно работает в этой технике и поражает зрителей тонкой ироничностью произведений. Работа была написана на фасаде высотного дома для фестиваля с говорящим названием «Арт-Овраг».
- «Первое условие исправления — осознание своей вины». Работа Максима Има от 2012 г. в Москве. Имея журналистское образование, художник и в своих полотнах старается говорить со своими зрителями о сокровенном, как его любимый философ Сенека.
- «Одна тысяча жвачек». Картина выполнена из своеобразного материала. Подпись к полотну Джаконда, которая как бы оцифровано, выполнена с помощью жвачки. Картина была убрана коммунальщиками.
- «Найти свой угол. Нести свой крест». Работа Стаса Доброго на одном из Московских зданий выполнена в лучших традициях черно-белого граффити. Стаса отличается активной гражданской позицией, считая, что его задача отражать проблемы общества в своем творчестве.
- «Хлебзавод No 9». Известный художник улиц Константин Zmogk выполнил ее в 2016 г. Автор предпочитает использовать в своих работах абстрактные формы. Картина нарисована на территории предприятия «Флакон» в Москве.
- Работа без названия была выполнена Константином Zmogk и Рубеном Санчесом в Дубае в 2014 г. Сюрриалистичное полотно поражает буйством красок.
- Без названия. Картина Димы Gred, известного своими работами столичным специалистом поп-арта. Особенно ему удаются работы на сером, безликом бетоне.
- The Riders. Находится в Москве, создана в 2014 г. Художник Дмитрий Аске создает свои графические полотна 20 лет. У него есть несколько масштабных картин, таких как Аске The Rider.
Лучшие муралы разных стран мира
Мурал – это искусство работ уличных художников, которые занимают, порой, целые фасады домов. Они несут яркость, красоту и определенную смысловую нагрузку, что отличает их от обычных граффити.
Граффити такого масштаба — как гениальные полотна известных художников, их просто невозможно забыть. На них можно смотреть часами, испытывая восторг и преклонение перед человеком, который создал уникальный мурал.
Среди лучших считаются следующие:
| Мурал | Описание |
| «Hybris» | Художник Боссолетти. Картина находится в г. Верхтер (Бельгия). Полотно отображает борьбу человека с самим собой, своими слабостями, болью, желаниями. Постепенно стираются границы дозволенного, и реальность начинает выходить за духовные рамки, разрушая самого человека. |
| «Al suonno delle trombe» | Художник из Италии Озмо воссоздал события судного дня на фасаде римского судебного здания. Видя это можно понять, что в конце пути каждому воздастся по его деяниям. |
| «Весода» | 2 художника создали полотно для арт-фестиваля Urban Morphogenesis, проходившего в Одинцово. Огромное полотно изображает женщину, готовую уйти, но сомневающуюся в своем решении. В картине чувствуется движение и воздух. Она смотрится как живая, несмотря на использование техники футуризма. |
| Картина Алекса Сенны | Говорит о чувствах и романтике. Его черно-белые муралы всегда связанны с чувствами одного или нескольких человек. |
| Фреска художника Далеаста | Работы автора в Париже можно найти по особой технике их создания. Его картины создаются из отдельных линий, сплетающихся в нужные формы и движения. Китайский художник как истинный представитель востока создает философию необходимости выбора перед трудным решением. Словно разрываясь на части, человек ищет ответ на вопросы. Он одинаково часто использует образы людей и животных, создавая полотна загадки и заставляя глубоко мыслить, пропуская изображение через себя. |
| «Local-Innerfield» | Картина находится в Вене. Автор – украинский художник Виталий Агапеев. Это философская работа на тему места человека во вселенной. Если рассматривать людей как часть мира, роль каждого индивидуума мизерна. Каждый является элементом целостной систему, пусть важным, но простым винтиком, а не царем. |
| Картина на Берлинской стене | На ней Брежнев целуется с Хонеккером. Работа Дмитрия Врубеля имеет глубокие социальные и политические корни. Она использовалась для пропаганды лини государства СССР. |
| «Wear a mask» | Картина на злободневную тему пандемии коронавируса, созданная в Мехико. Это призыв стрит-арт художника Persaka беречь себя и своих близких, надевая средства защиты. |
Сейчас работы уличных художников ставятся в один ряд со знаменитыми полотнами, висящими в галереях. Авторы заставляют людей замирать от восторга и удивления глядя на их творения.
Картины на стенах в стиле мурал являются истинными произведениями искусства. Они давно известны человеку и сейчас стали украшать города, делая их красочнее и интереснее. Современные предприниматели стали использовать ее для создания рекламы и людям это нравится.
Видео о муралах
Как создавался самый красивый мурал в Киеве: